Galeri untuk Super-Rich Turn to populist Revolt Art

Di tengah berita utama yang memperingatkan kekacauan legislatif AS, Brexit yang “keras” dan bangkitnya hak nasionalis dalam pemilihan Prancis, ratusan dealer bersiap untuk turun ke New York pada minggu Frieze dalam upaya menjual karya seni yang sering dikenai biaya. Lebih dari rata-rata pekerja Amerika menghasilkan seumur hidup.

Beberapa galeri di pameran seni Frieze New York (5-7 Mei) akan mencoba menginjak garis tipis antara politik dan perdagangan dengan mengatasi masalah sosiopolitik secara langsung. “Ada kecenderungan menarik galeri untuk melakukan semua pondok wanita,” kata Victoria Siddall, direktur pameran tersebut. “Galeri [New York] Cheim & Read sedang melakukan presentasi seputar warna pink yang memberi penghormatan kepada pawai wanita.”

Galeri-galeri lain di Frieze menampilkan seni demonstrasi: Galeri PPOW yang berbasis di New York membawa karya oleh Martin Wong, David Wojnarowicz, dan Anton van Dalen, yang kandang burung merpati besar yang berbentuk mobil dimaksudkan untuk referensi mobil bekas yang terbakar habis. Galeri Maureen Paley yang berbasis di London membawa karya karya Wolfgang Tillmans, seorang seniman yang berkampanye secara aktif melawan Brexit.

“Ini adalah platform yang sangat penting – dan pasar – untuk galeri untuk menunjukkan pekerjaan,” kata Siddall.

Ambiguitas Pasar

“Pameran selalu menjadi elemen penting di mana dunia seni berlangsung,” kata Mathias Rastorfer, pemilik bersama Galerie Gmurzynska yang berbasis di Zurich , yang akan dipamerkan minggu depan di TEFAF (4-8 Mei, di gudang senjata Park Avenue) , Sebuah pameran terpisah yang galerinya secara tradisional menampilkan karya seni, desain, dan karya seni abad ke-20. Tahun ini, Rastorfer mengatakan bahwa galerinya akan menyajikan seni bernilai investasi sambil melayani pasar yang telah terasa melambat dari harga tertinggi di tahun 2014. “Bagaimana Anda menghadapi situasi di mana Anda memiliki, di satu sisi, keresahan politik yang ekstrem, tapi di sisi lain, Wall Street yang sedang booming dan banyak likuiditas yang tersedia?” Tanya Rastorfer.

Rastorfer’s booth, yang dikandung oleh desainer Prancis Alexandre de Betak, akan menampilkan karya seniman yang mencakup Fernand Léger, Kurt Schwitters, dan Robert Indiana, mulai dari $ 300.000 sampai sekitar $ 5 juta.

Mengambil waktu mereka

Dealer mencatat bahwa beberapa kolektor telah memperlambat (meski tidak berhenti) kebiasaan membeli mereka. “Fakta bahwa [pasar seni] melambat sedikit membuat lebih serius lagi,” kata Boris Vervoordt, yang memimpin Galeri Axel Vervoordt Belgia , yang akan memiliki gerai di kedua pameran. “Hal ini memungkinkan orang untuk berpikir lebih banyak,” katanya. “Dan untuk membuat keputusan yang lebih baik.”

Vervoordt akan mempresentasikan pertunjukan solo di Frieze dari seniman avant-garde Jepang Masatoshi Masanobu, seorang pendiri gerakan yang disebut Gutai; Harga untuk pekerjaan Masanobu di stan akan mulai dari $ 40.000, jumlah yang relatif kecil, mengingat seni oleh rekan-rekan Masanobu seperti Kazuo Shiraga secara teratur menjual jutaan dolar . Di TEFAF, Vervoordt telah menciptakan “struktur logam untuk menampung lukisan, seperti pameran Beaux-Arts yang ditafsirkan ulang dengan potongan Gutai,” katanya. Bekerja di stan TEFAF semuanya di bawah $ 1,5 juta. “Kami memutuskan untuk tidak mencari yang super mahal” katanya.

Beberapa dealer menggunakan pendekatan wait and see. Adam Sheffer, partner di Cheim & Read (yang siaran persnya mencatat bahwa stannya, yang menampilkan karya karya Louise Bourgeois, Jenny Holzer, dan Lynda Benglis, adalah “untuk menghormati pawai wanita dan lautan topi merah muda”), menulis di Sebuah email bahwa “sementara kita masih berada di masa awal pemerintahan baru, setiap prediksi tentang bagaimana kebijakan atau reformasi potensial dapat mempengaruhi pasar seni terlalu spekulatif.” Tampaknya, Sheffer melanjutkan, “bahwa meskipun ada beberapa kompleksitas politik, Pasar menetap di tempat yang bertanggung jawab dan nyaman. “